《琵琶行》是唐代诗人白居易的经典长篇叙事诗，以其细腻的情感描绘与深刻的社会洞察闻名于世。在古文字研究中，这首诗不仅以楷书、行书等常见字体流传，还见于一些独特的书写形式，如“云山书”。云山书是一种风格飘逸、似云似山的古代书法变体，强调笔画连绵与意象表达，常被用于抄录诗意浓厚的作品。
将《琵琶行》以云山书呈现，不仅是对诗文内容的艺术再创造，更体现了古文字与文学意境的融合。诗中“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”的萧瑟景象，通过云山书的婉转线条，仿佛化作了云雾缭绕的山川，传达出漂泊者的孤寂与无奈。同时，“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”的音乐描写，在书法的起伏顿挫中，模拟了琵琶声的疾缓变化，让文字本身成为一场视觉与心灵的演奏。
从历史角度看，云山书《琵琶行》的抄本可能源自宋明时期文人的雅好，他们追求书法的个性化与诗意表达，使得这首诗在不同字体中焕发新生。这种书写方式不仅保存了文字的古韵，还强化了《琵琶行》作为“感伤文学”典范的情感张力。今天，我们通过研究这些古文字遗存，得以窥见古代文人的审美情趣，以及他们对诗歌意境的深度诠释。
云山书《琵琶行》是古文字艺术与文学经典结合的典范，它提醒我们，文字不仅是信息的载体，更是情感与美的传递者。在数字化时代，重拾这种传统，或许能帮助我们重新发现文字的温度与诗意。
